zakaz@gmgallery.net
Задать вопрос или сделать заказ
+7 (495) 145-30-38
Ежедневно с 10:00 до 22:00
Menu
Сегодня фотография очень популярна и доступна абсолютно всем. Современные технологии позволяют делать снимки потрясающего качества даже со смартфонов. Но, к сожалению, очень часто прекрасные моменты Вашей жизни так и остаются спрятанными в телефоны, компьютеры или альбомы. Оформление их в багет замечательное решение, чтобы видеть эти моменты каждый день!
Зачем нужно оформление фотографий? Багет и стекло продлят жизнь фотобумаге, защитят ее от света, влаги и пыли и помогут вписать их в Ваш интерьер.
Фотография хранит память о счастливых мгновениях, прожитых вместе с близкими людьми, но сама она нуждается в бережном хранении.
Сейчас существует очень много вариантов оформления фотографий и сложно выбрать что-то одно.
Черно-белые фото лучше оформлять в монохромной гамме, подбирая паспарту к оттенкам самой фотографии. Важный момент-основное фоновое паспарту не должно быть светлее самого светлого оттенка на фото, потому что тогда именно паспарту будет привлекать основное внимание зрителя. Раму для монохромных фото так же лучше использовать спокойных, благородных оттенков: серый, темно-серый, черный, коричневый.
Свадебные фото лучше оформлять в нежных, пастельных тонах. И подбирать багет светлых оттенков с узорами лепнины, золочением или серебрением. Красиво будет выглядеть для таких фото круглый или овальный вырез в паспарту.
Детские фотографии лучше всего оформлять в яркие тона, особенно если вы планируете размещать их в детской. Можно использовать несколько слоев паспарту, сочетая их с цветами на самой фотографии, это передаст неудержимую детскую энергию.
Наши консультанты помогут идеально подобрать оформление для Ваших фото.
Ждем Вас в наших салонах!
Датой изобретения технологии по решению IX Международного конгресса научной и прикладной фотографии считается 7 января 1839 года, когда Франсуа Араго сделал доклад о дагеротипии на заседании Французской академии наук.
Началом российской фотографии можно считать момент, когда И.Х. Гамель, член российской Академии наук отправился в поездку для изучения метода калотипии, в Великобританию. Там, при знакомстве с В. Тальботом и его методом получения фотографического изображения, Гамель уехал во Францию, где он знакомится с Жаком Дагером, основоположником другого способа получения фотографии, и даже делает несколько снимков под его руководством. Так, все собранные материалы были успешно отправлены в Петербург, где академик Юлий Федорович Фрицше стал одним из первых людей в России освоившим технику получения фотографического изображения. Сделав несколько снимков листьев растений, уже 23 мая 1839 года он выступил на заседании Петербургской Академии наук со своим отчётом «о гелиографических опытах», в котором был дан исчерпывающий анализ способа Тальбота по получению фотографических изображений. Эта была первая исследовательская работа, посвящённая фотографии, в России, давшая старт усовершенствованию методов получения фотоснимков.
Важным событием в развитии художественной фотографии в России стало открытие московским изобретателем Алексеем Грековым первого «художественного кабинета» для портретной фотографии в июне 1840 г. Постепенно он в совершенстве овладел двумя главными техниками получения фотографического изображения, существовавшими в середине XIX столетия — калотипией и дагеротипией. Постепенно интерес к фотографии от научного перешёл в практическую плоскость и в России начали открываться фотоателье. Фотоателье «Светопись» стало одним из первых подобных заведений и принадлежало Сергею Левицкому (русскому придворному фотографу). Снимки Сергея Левицкого — Кисловодска и Пятигорска, сделанные им во время поездки на Кавказ, были награждены золотой медалью на выставке в Париже.
